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¿Qué tienen en común?

Grabado sobre Carcasas Termoplásticas

2021-2022

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La obra permite analizar una historia triste, manchada de dolores de inocentes por la neocolonización de las potencias mundiales que no dejan a Latinoamérica manejar y escribir su propia historia. Ese afán de dominación imperialista ha llevado un plan de implementación de un modelo neoliberal en base a la fuerza y las masacres del mismo pueblo que juraron defender.

El presente trabajo busca señalar a personas que han sido el rostro de estas campañas dictatoriales, haciendo una reflexión postdictadura sobre el tema, creando una revisión histórica contemporánea de los procesos de la historia de cada país de Latinoamérica, con el fin de nunca olvidar que a esta tierra se le ha explotado por la fuerza.

Deambulo por las calles buscando estos fragmentos de muerte, recopilando diferentes objetos para usarlos como lienzo de estos nefastos personajes como un ejercicio de memoria histórica que permite retratar en esta instalación la infame tortura que aún persiste en nuestro días.

Festival Periférica 

JUEVES/12/ AGOSTO.

INICIO DE PERFORMANCE 15:00 HRS

Desde Estación Mapocho

INSTALL-ACCIÓN>> 15:30 hrs.

Ex Juzgado de Pudahuel

El salitre 748, Pudahuel

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Registro Fotográfico: Cristian Belano

MIÉ/15/ DIC.

RECORRIDO PERFORMÁTICO>> 18:30 HRS.

Desde Estación Mapocho

INSTALL-ACCIÓN>> 

En Biblioteca Pública Pablo Neruda

Profesor Zañartu 1185, Independencia

¿Qué tienen en común? es el nombre de la performance que comienza en la Estación Mapocho y se detiene en hitos emblemáticos del territorio como el ex centro de tortura Cuartel Borgoño, la Parroquia del Niño Jesús de Praga, la antigua Cervecería Ebner (actual Mall Barrio Independencia), para finalizar con una install-acción de los grabados en la biblioteca pública Pablo Neruda.

“Como mis objetos son de espacio público, me interesa hacerme cargo del espectador que no va a ver arte, por eso el espacio de tránsito y la performance”, apunta el artista al referirse a sus motivaciones. Por otra parte, aclara el concepto de install-acción, que corresponde a “una performance donde el artista instala la obra en vivo y la obra es la instalación en vivo. Por eso para mí es súper importante el ‘día D’. Si no lo viste, te vas a perder el 70% de la obra”.

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Registro Fotográfico: Úrsula Madariaga

Registro Video: Cristina Carrillo

DICIEMBRE 2021

Premio Municipal Arte Joven

2 da Mención Honrosa 

Galería Cava del Museo Palacio Cousiño 

Dieciocho 438, Santiago

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Encuentro de Performance y artes del cuerpo, México - Chile, 

Festival de arte de Performance, Guadalajara, México

Museo Cabañas 

25 abril 2024

nunca le des la espalda a un artista

​"El arte de performance ha sido una disciplina ocupada como herramienta privilegiada en mi proceso creativo, ya que responde a mis inquietudes de que el arte debe producir sensaciones reales participativas, brindando una experiencia sensorial efímera. En este serie llamando Serotonina; conocida como un neurotransmisor de la felicidad en el cual el cerebro produce una sensación de bienestar corporal hacia el placer.

 

Si bien la performance funcionan como actos vitales de transferencias de emociones y sensaciones su fin no solo se posiciona en lo reflexivo y lo crítico, la búsqueda de este proyecto requiere ir al encuentro del otro. Y propiciar esas sensaciones. Nunca le des la espalda a un artista se trata de una acción de placer, de relajación, como es el masaje. El artista busca un primer “otrx” que se dispondrá a colaborar a ser recibido con la maquina de masajes para regenerar una instancia de placer, luego se intercambiarán los roles donde el espectador escogerá a otra personas para repetir el mismo proceso hasta que la performance se acabe cumpliendo el ciclo.

 

La acción se presenta en un espacio cerrado propio de lo privado y como se crea una confidencia de placer compartido para ser tomado como una experiencia satisfactoria en la copresencia de usuarios.La obra esta en el contacto de la máquina con el cuerpo y lo que esta produce, así la obra es una sensación, ¿se acaba cuando termina el turno de este? pasando de la tensión a diferentes emociones, existe un antes y después, una activación a la zona de cuerpo, ambos están compartiendo una acción creando una simbiosis entre desconocidos pero socialmen- te aceptable ya que el contacto no es directo. El otrx escoge a su confidente para generar placer, determina el tiempo que este le dedicara a la acción, para luego despojarse del ciclo y volver a ser un voyerista de la acción que posiblemente querrá mas performance."

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